Jak dokázali Kilhets v roce 1979 <span>naštvat i bavit</span> Čechy

Kultura
10. 2. 2009
Kapela Kilhets.
Kapela Kilhets.

Záleží na hudbě. Hudebník může být skryt za maskou.Kilhets se stali kultem českého undergroundu či přesněji alternativy, vzývaným víc po rozpadu skupiny než v dobách její existence. A jak jinak přistupovat ke kultu než s posvátnou úctou a trochou hrůzy?

Dochované nahrávky koncertů kapely Kilhets z let 1979 až 1980 vycházejí v podobě předmětu taktéž vpravdě kultovního: úctyhodného kompletu pěti CD v plechové krabici. Obsáhlý booklet s muzikologickým rozborem skladatele a zakladatele Agon Orchestra Petra Kofroně, historickým exkurzem vydavatele Oldřicha Šímy (to vše v češtině i angličtině) a dobovými fotografiemi je svého druhu bibličkou alternativní scény a demonstruje dotaženost vydavatelského projektu.

Kilhets založil počátkem roku 1979 výtvarník a zároveň hudebník Petr Křečan (bicí, preparovaná kytara), ke kterému se přidali Mikoláš Chadima (saxofon, perkuse, trubka, baskytara) a Miroslav Šimáček (preparovaná kytara, violoncello, perkuse, trubka). Mezi hosty Kilhets se objevil například Lesík Hajdovský, dnes známý především díky „proto-hip-hopovému" projektu Manželé.

Tvorba Kilhets vycházela z předpokladu, že hudba je autentická pouze v momentě svého vzniku a že k hudbě patří i ticho. Proto Kilhets nikdy nepřipravovali repertoár, ale improvizovali - nikoliv na základě připravených mustrů, jak se to dělá v jazzu, ale skutečně „nahazovali" motivy až na pódiu. Pak klidně půl hodiny stáli na scéně, aniž by vyloudili jediný zvuk. Kilhets vystupovali v maskách, které měly vyjádřit názor, že nezáleží na hudebnících, ale na samotné, právě vznikající hudbě.

Obyčejný hluk, pouhá recese?

Publikum oceňovalo Kilhets ovacemi i pískotem.I tak se daly koncerty Kilhets na první pohled vnímat. Určitě by se našla také obvinění z pseudointelektualismu. Nebýt hříček s atonalitou, minimalismem a útržky originálních melodických nápadů (skrytých za vztekem i hudební komikou), kterými se Kilhets dostávali málem do hájemství soudobé „vážné" hudby. Nebýt pocitového muzikantství všech zúčastněných, zvláště nakažlivě bludného saxofonu Mikoláše Chadimy, který se členstvím v Extempore, Kilhets a později v rámci vlastního MCH Bandu stal zásadní figurou české alternativy. Nebýt tehdy novátorských prvků jako manipulace s magnetofonovými pásy či zvuky náhodně nalovenými v rádiu, jakýchsi prazákladů samplování. Nebýt odzbrojující směsky tvůrčí poctivosti s nadsázkou a sebeironií.

„Neřekli nám skoro ‚nic‘, ale řekli nám, že hudba je i tam, kde jsme ji nečekali - v tichu o po nedořečeném. Děkujeme," napsal o Kilhets Petr Kofroň.

Mimo vkus doby

Je celkem logické, že přijetí Kilhets nebylo, mírně řečeno, jednoznačné. A je typické, že experimenty Kilhets ocenili spíše muzikanti jako Jiří Stivín či Chris Cutler z anglické avantgardní kapely Art Bears, který byl přítomen jednomu koncertu Kihets v rámci Pražských jazzových dní, než konzervativnější kolegové či běžní diváci. Publikum (třeba právě na některých festivalových večerech Pražských jazzových dnů) mohlo připravit Kilhets nadšenou odezvu, ale i rušivou, studenou sprchu pískotu.

Příkladem nepochopení může být slyšitelná reakce lidí na tancovačce v žižkovském hotelu Tichý, kde hostující zpěvák a baskytarista Sláva Simon z kapely Extempore vtipně odrážel negativní nálady posluchačů toužících po „opravdové hudbě" sarkastickými citacemi hitů počínaje Hush a konče třeba Cucurucucu z repertoáru Kučerovců. Bez ohledu na úspěch či neúspěch koncertu u diváků se šířila legenda.

I dnes zůstávají nahrávky „totálních improvizací" Kilhets poslechem jen pro určitý omezený okruh posluchačů, kteří dokáží objevit krásu ve zvukových stěnách a poťouchlostech. Ale pokřivenou totalitní dobu svého vzniku dokumentují záznamy vskutku zvuko-obrazně, stejně jako snahu umělců nepoddat se tlaku okolí a zachovat absolutní svobodu tvorby.

Foto: Jiří Volek/Black Point

Naše nejnovější vydání

TýdenSedmičkaPředplatné